Albert Anker um 1900

Albert Anker 1901 in seinem Atelier

Albert Samuel Anker (* 1. April 1831 in Ins, Kanton Bern, Schweiz; † 16. Juli 1910 ebenda) war ein Schweizer Maler, Grafiker und Genremaler des schweizerischen Volkslebens.

Leben

Albert Anker wurde als zweites von drei Kindern als Sohn des Tierarztes Samuel Anker (1791–1860) und dessen Frau Marianne Elisabeth Anker, geborene Gatschet (1802–1847) am 1. April 1831 in Ins im bernischen Seeland geboren. Schon zwischen 1845 und 1848 bekam er in Neuenburg erste private Zeichenstunden bei Louis Wallinger. 1847 verstarben im selben Jahr Ankers Bruder Friedrich Rudolf (1828–1847) und seine Mutter, nur fünf Jahre später seine Schwester.

Ab 1849 besuchte Anker das Gymnasium in Bern. Er wohnte bei seinem Onkel Matthias Anker (1788–1863). In einem Brief vom 9. Juni an seinen Freund Bachelin äussert sich Anker ausführlich über die Malerei. Vom 11. Mai bis im Sommer 1854 war er Mitglied des Schweizerischer Zofingervereins.

1851 bestand Anker die Maturität und begann in Bern Theologie zu studieren. Im September reiste er erstmals nach Paris, wo er unter anderem die Werke von Eustache Le Sueur und Nicolas Poussin kennen und schätzen lernte. Vom Herbst 1852 bis Frühling 1854 setzte Anker das Studium an der Universität Halle fort.

Am 25. Dezember 1853 äusserte Anker in einem Brief seinem Vater gegenüber den Wunsch, das Studium zu beenden und Maler zu werden. Im Frühling kehrte Anker nach Bern zurück und setzte zunächst das Studium fort. Mit der Kreidezeichnung Rauchender Alter beteiligte er sich zum ersten Mal an einer Ausstellung des Schweizerischen Kunstvereins in Bern.

Als Anker 1854 die Erlaubnis seines Vaters bekam, das Studium abzubrechen, zog er nach Paris. Er wurde Schüler des Schweizer Malers Charles Gleyre, bei dem ab 1861 Pierre-Auguste Renoir studieren wird. Zwischen 1855 und 1860 besuchte er die École nationale supérieure des beaux-arts de Paris und war von 1859 bis 1885 im Pariser Salon regelmässig mit seinen Bildern vertreten. Zwischen 1856 und 1862 reiste er in die Bretagne, in den Schwarzwald und nach Italien, worauf mehrere Reisen nach Italien, Deutschland, Frankreich und Belgien folgten.

Als sein Vater 1859 schwer erkrankte und Ende 1860 starb, übernahm Anker das Haus in Ins. Dort verbrachte er anfangs nur die Sommer, den Winter in Paris. 1890 gab er seinen Wohnsitz in Paris auf und zog ganz nach Ins.

1866 wurde er Mitglied der „Gesellschaft Schweizerischer Maler und Bildhauer“. Anker arbeitete von 1866 bis 1882 als Fayence-Maler. Von 1870 bis 1874 war Anker Mitglied des Grossen Rates des Kantons Bern und setzte sich dort für den Bau des Berner Kunstmuseums ein, das 1873 eröffnet wurde.

Albert Anker wurde für seine Werke vielfach geehrt, so war er Mitorganisator der Schweizer Abteilung an der Weltausstellung Paris 1878, wurde im gleichen Jahr zum Ritter der französischen Ehrenlegion ernannt und 1888 in die Eidgenössische Kunstkommission gewählt, an der er bis 1892 sowie von 1895 bis 1898 tätig war. Von 1891 bis 1901 war er Mitglied der Eidgenössischen Kommission der Gottfried-Keller-Stiftung. Am 17. November 1900 wurde er mit dem Ehrendoktor der Universität Bern ausgezeichnet.

1901 erlitt Anker einen schweren Schlaganfall, wodurch seine rechte Hand gelähmt wurde. Durch diese Behinderung konnte Anker nur noch schwer an grossen Ölbildern arbeiten. In einer für ihn angenehmen Arbeitsposition – auf einem Stuhl sitzend und den Bildträger auf den Knien liegend – malte er bis zu 600 Aquarelle, wobei die Vorzeichnung mit Bleistift auf ein Minimum reduziert blieb.

Albert Anker starb am 16. Juli 1910 in Ins. Zu seinem Gedenken fanden im „Musée d'Art et d'Histoire“ in Neuenburg vom 1. bis 30. November 1910 und im Kunstmuseum Bern vom 15. Januar bis 12. Februar 1911 Ausstellungen statt. Anlässlich seines 100. Todestages zeigt das Museum Oskar Reinhart am Stadtgarten in Winterthur die Ausstellung Albert Anker. Schöne Welt. Zum 100. Todestag^[1].

Selbstbildnis als Zofinger Student, um 1849

Anker 1855 in Paris

Selbstbildnis 1891

Selbstbildnis 1908

Familie

Am 6. Dezember 1864 heiratete Anker in Twann Anna Rüfli (1835–1917) aus Lengnau, eine Freundin seiner verstorbenen Schwester Louise (1837–1852). Mit Anna Rüfli hatte er sechs Kinder: Louise (1865–1954), Sophie Marie (1872–1950), Cécile (1877–1957), Rudolf (1867–1869), Emil (1870–1871) und Moritz (1874–1931). Louise heiratete 1884 in Basel den Kaufmann Max Oser, Marie 1892 in Neuchâtel den Organisten Albert Quinche. Cécile heiratete 1901 den Professor für Dermatologie Charles Du Bois.

Anker malte seine Kinder und Enkel wiederholt, seine Frau erscheint gelegentlich auf Skizzen. Im Bild «Die Länderkinder» hielt Anker sie fest: Sie ist die Frau mit der weissen Haube vor dem hinteren Wagen. Der Junge im hellen Kittel, zu dem sich die dunkel gekleidete Dame hinwendet, ist Ankers jüngster Sohn Moritz.

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  Albert und Luise Anker, Daguerreotypie um 1850

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  Anna Anker-Rüfli mit
  Sohn Moritz

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  Anker in seinem Atelier, 1907

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  Albert und Anna Anker, um 1905

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  Familie Anker: Albert, Tochter Marie Quinche-Anker, ihre Tochter Charlotte Quinche, Alberts Tochter Cécile und ein Mädchen aus Ins, 1901

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  Anna Anker, zwei Besucherinnen, Albert Anker, Charlotte Quinche, Cécile Dubois-Anker, um 1902

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  Marie Anker 1880

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  Marie Anker 1884

Werk

Anker malte unter anderem Porträts von Kindern, Szenen mit religiösen und geschichtlichen Figuren, Stillleben und ländliche Landschaften. Von seinem Lehrer Gleyre unterschied er sich vor allem dadurch, dass er seine Figuren nicht makellos oder stilisiert malte, sondern sehr lebhaft.

Kinderdarstellungen in Ankers Werk

Innerhalb der europäischen Malerei des 19. Jahrhunderts gehört Anker zu einem der bedeutendsten Künstlern von Kinderdarstellungen. Er malte etwa 600 Werke in Öl, wovon gut 250 Werke Darstellungen von Kindern, alleine oder in Gruppen, zeigen. Im «Knöchelspiel» von 1864 malte Anker ein Gruppenspiel, das Ankers Auffassung des Spiels als Kompetenzerwerb für das spätere Leben in Gesellschaft und Staat vermittelt. Das Spiel hat dabei die Funktion, von der leichten Kinderexistenz in die ernste Erwachsenenwelt überzuleiten. Das Interesse Ankers am Spiel geht über das anthropologische, kulturvermittelnde und pädagogische Lernspiel hinaus. Es erfordert sowohl feinmotorisches Geschick als auch Konzentration, konstruktive Fantasie und Kreativität. Im Bildnis «Das Mädchen mit den Dominosteinen» um 1900, veranschaulicht Anker die schöpferische Kraft eines sich so auf das Spiel konzentrierenden Mädchens, dass es ganz in seiner Kinderwelt aufgeht. In Ankers Darstellungen von Gemeinschaftsspielen erfährt das Kind seine Individualität durch sein schöpferisches Handeln.

Ankers Kinderwelt unter dem Gesichtspunkt des pädagogischen Wandels in Europa im 19. Jahrhundert betrachtet, begegnen wir in ihm einem humanistisch aufgeschlossenen Zeitgeist, der sich bildnerisch stark mit den Inhalten der keimenden Lehre der Schweizer Jean-Jacques Rousseau (1712−1778) und Johann Heinrich Pestalozzi (1746−1827) auseinandersetzt. Ankers Werke durchzieht die Vermittlung von Bildung und wird erzählt durch die vielen individuellen Darstellungen von Schülerinnen und Schülern mit Schiefertafel, Schreibheft, Schreibstiften, Schulbuch. Erzählt wird von einer Zeit, als die Bildung für Landkinder noch keine Selbstverständlichkeit war und die Kinder als kleine Erwachsene angesehen wurden. Erst 1874 wurde der unentgeltliche Primarschulunterricht in der Schweizerischen Bundesverfassung verankert und die neunjährige Schulpflicht obligatorisch.^[2]

Albert Anker und die Zeichnung

Anker stellte seine künstlerische Begabung als Zeichner schon in jungen Jahren unter Beweis, noch bevor er 1854 eine Malerausbildung in Paris begann. Als Kind nutzte Anker jede Gelegenheit zum Zeichnen, in der Schule, unterwegs oder zu Hause. 1846 wurde er, während seiner privaten Zeichenstunden, für eine Farbstiftstudie nach einem Totenschädel am Neuenburger Gymnasium mit einem Schulpreis ausgezeichnet, die in der Folgezeit regelmässig an ihn gingen. Diese Anerkennungen seines Talentes gaben dem jungen Anker die Gewissheit, dass er die Fähigkeiten für den Malerberuf hatte. So wurde Anker bereits 1856 und 1858 an der „Ecole Impériale et Spéciale des Beaux-Arts“ in Paris im Figurenzeichnen früh gewürdigt. Sein Spektrum der Arbeiten auf Papier reicht von raschen Skizzen, die als Varianten und Entwürfe, als Muster für Auftraggeber dienten, bis zu detailliert ausgearbeiteten Blättern, die als eigenständige Werke gelten.^[3] 230 Zeichnungen und Aquarelle schuf er schliesslich im Auftrag des Neuenburger Verlegers Frédéric Zahn (1857-1919) für dessen Gotthelf-Edition von 1894 bis 1902 sowie für weitere populäre Publikationen.^[4]

Bekannt sind Bleistift-, Kohle- und Tuschfederzeichnungen, Werke in Kreide-, Rötel-, Pastell- oder Sepia- sowie Mischtechniken in unterschiedlichen Formaten. Die Anzahl der Arbeiten auf Papier, die Anker zu Lebzeiten anfertigte, sind nicht bekannt, jedoch ist davon auszugehen, dass es mehrere 1000 sind. Der Duktus seiner Zeichensprache reicht von zart hingehauchten Stiftzeichnung bis hin zu kräftig gewischten schwarzen Kohlezeichnung und war die Grundlage für seine Werke der Aquarell-, Fayence- und Ölmalerei, die einen wesentlichen Teil seines Gesamtwerks ausmachen.^[5]

Auszeichnungen (Auswahl)

• 1856: Zwei Bronzemedaillen an der Ecole Impériale et Spéciale des Beaux-Arts in Paris
• 1858: Eine Silbermedaille an der Ecole Impériale et Spéciale des Beaux-Arts in Paris
• 1866: Goldene Medaille im Pariser Salon
• 1872: Eine Bronzemedaille für sein Bild Die Marionetten an der International Exhibition in London
• 1873: Eine Medaille für Fayence-Malerei, an der Weltausstellung in Wien

Werke (Auswahl)

Bild	Titel	Jahr	Grösse/Material	Eigentümer/Sammlung
	Sonntagnachmittag	1861	82 x 65cm </br>Öl auf Leinwand	Musée d'art et d'histoires, Neuchâtel
	Das Schulexamen	1862	103 × 175 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Kinderbegräbnis	1863	111 x 171 cm </br>Öl auf Leinwand	Aargauer Kunsthaus
	Die Knöchelspieler	1864	</br>Oel auf Leinwand
	Mädchen die Hühner fütternd	1865	66 x 51 cm </br>Öl auf Leinwand	Musée d' art et histoire, Neuchâtel
	Die Bauern und die Zeitung	1867	64 x 80,5 cm</br> Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Die Verbannten	1868	62 x 50 cm </br>Öl auf Leinwand
	Der Trinker	1868	69 x 50 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Die Kappeler Milchsuppe	1869	97 x 137 cm </br> Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Ruedi Anker auf dem Totenbett	1869	103 × 175 cm </br>Öl auf Leinwand	Sammlung Christoph Blocher
	Heinrich Pestalozzi und die Waisenkinder in Stans	1870	95 x 73 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunsthaus Zürich
	Die Bourbakis	1871	95 x 151 cm </br>Öl auf Leinwand	Musée d'art et d'histoires, Neuchâtel
	Der Schulspaziergang	1872	90 x 150 cm,</br> Öl auf Leinwand	Sammlung Christoph Blocher
	Die Pfahlbauerin	1873	65 x 81 cm </br>Öl auf Leinwand	Musée de Beaux-Arts, La Chaux-de-Fonds
	Der Seifenbläser	1873	45 x 32cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Tee und Schmelzbrötchen	1873	33 x3 48 cm</br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Solothurn
	</br> Der Gemeindeschreiber	1874	64.5 x 51 cm </br> Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	</br> Des Künstlers Tochter Louise	1874	64.5 x 51 cm </br> Öl auf Leinwand	Museum Oskar Reinhart am Stadtgarten in Winterthur
	Junge Mutter, bei Kerzenlicht ihr schlafendes Kind betrachtend	1875	36.5 × 46.5 cm </br>Öl auf Holz
	Mädchen mit Hampelmann (Marie Anker)	1875	35.5 x 30 cm </br>Öl auf Leinwand
	Länderkinder	1876	111 x 175 cm </br>Öl auf Leinwand	Musée d'art et d'histoires, Neuchâtel
	Stillleben: Kaffee und Cognac	1877	34 x 46 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Winterthur
	</br> Turnstunde in Ins	1879	96 x 147.5 cm </br> Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Kinderfrühstück	1879	65 x 81 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Basel
	Schulknabe	1881	56 × 42.5 cm </br>Öl auf Leinwand	Museum Oskar Reinhart am Stadtgarten in Winterthur
	Hüftbild eines Mädchens (Marie Anker)	1881	65 x 81cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Rotkäppchen	1883	62 x 65 cm </br>Öl auf Leinwand
	Die Arbeitsamen	1883	86 x 55.5 cm </br>Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Eine Gotthelf-Leserin	1884	59 × 42 cm </br>Öl auf Leinwand
	Strickendes Mädchen	1884	65 x 46.5 cm </br>Öl auf Leinwand
	Der Grossvater erzählt eine Geschichte	1884	74 x 109 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Der Pfahlbauer	1886	65 × 81 cm</br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Winterthur
	Die kleine Kartoffelschälerin	1886	</br> Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Lesendes Mädchen (Cécile Anker)	12. September 1886	16.5 x 25 cm </br>Pinsel und Feder in blauer Fayence Farbe	Privatbesitz
	Mädchen die Haare flechtend	1887	70.5 x 54cm </br>Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Ziviltrauung	1887	76.5 x 127 cm</br>Öl auf Holz
	Liegender weiblicher Akt	1887	17 x 45 cm </br>Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Chiusi	1887	</br>Aquarell	Privatbesitz
	Königin Bertha und die Spinnerinnen	1888	86 x 126.5 cm </br>Öl auf Leinwand	Museée Cantonal des Beaux Arts, Lausanne
	Die ältere Schwester	um 1889	66 x 46 cm, Öl auf Leinwand	Auktionshaus Koller, Zürich 2011
	Die Kinderkrippe	1890	80 x 141 cm</br>Öl auf Leinwand	Museum Oskar Reinhart am Stadtgarten in Winterthur
	Die kleinen Strickerinnen	1891	62 x 68,5 cm, Öl auf Holz	Museum Oskar Reinhart am Stadtgarten in Winterthur
	Bildnis eines Knaben	um 1891	</br>Öl auf Leinwand	Sammlung Christoph Blocher
	Castello San Giorgio in Mantua	1891	</br> Aquarell	Privatbesitz
	Die Andacht des Grossvaters	1893	63 x 92 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern, Bernische Kunstgesellschaft
	Zwei schlafende Mädchen auf der Ofenbank	1895	55.5 x 71.5 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunsthaus Zürich
	Die Dorfschule von 1848	1896	104x175,5 cm </br> Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Basel
	Stillleben - Unmässigkeit	1896	48 × 62 cm </br>Öl auf Holz
	Stillleben: Tee und Schmelzbrötchen	1896	42 x 51 cm </br>Öl auf Leinwand
	Schlafender Knabe im Heu	1897	55 x 71 cm </br> Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Basel
	Stillleben: Bier und Rettich	1898	32.5 x 52 cm</br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern </br>Depositum der Gottfried-Keller-Stiftung
	Kleinkinderschule auf der Kirchenfeldbrücke	1900	76x127cm	Kunstmuseum Bern
	Der Absinth-Trinker	1908	</br>Oel auf Leinwand
	Selbstbildnis	um 1908	48 x 38 cm </br>Öl auf Leinwand	Kunstmuseum Bern
	Das Mädchen mit den Dominosteinen	zwischen 1850/1900	Durchmesser 37 cm, Öl auf Holz	Privatbesitz
	Das Erbeer-Mareili		35 x 25 cm </br>Aquarell	Privatbesitz
	Mädchen vor Fensternische		35 x 25 cm </br>Öl auf Leinwand	Privatbesitz
	Inser Knabe mit Geschwister	undatiert	</br> Aquarell

Der grösste Privatsammler von Anker-Werken ist Christoph Blocher.

Literatur

• Robert Meister (Hsg): Albert Anker und seine Welt, Zytglogge-Verlag, Bern 1981

• Hans A. Lüthy und Paul Müller: Albert Anker, Aquarelle und Zeichnungen NZZ-Verlag, Zürich 1989

• Sandor Kuthy und andere: Albert Anker, Orell Füssli Verlag, Zürich 1980

• Isabelle Messerli: „...wenn mich dann des Nachts die Träume beständig in Ateliers führen...?“ In: Albert Anker - Wege zum Werk. Katalog zur Ausstellung Albert Anker 2000 in Ins, S. 63−68, Ins BE 2000

• Therese Bhattacharya-Stettler, Marc Fehlmann und Matthias Frehner (Hrsg.), Albert Anker und Paris, Ausstellungskatalog Kunstmuseum Bern, Bern 2003.

• Therese Bhattacharya-Stettler (Hrsg.), Albert Anker, Ausstellungskatalog Fondation Pierre Gianadda, Martigny 2003-2004 (franz./deutsch)

• Isabelle Messerli: Albert Anker: sein Atelier – seine Requisiten – seine Modelle. In: Anker. Catalogue Exposition Fondation Pierre Gianadda, S. 65−73, Martigny 2003−2004 (franz./deutsch)

• Isabelle Messerli: Spielsacheninventar. Stiftung Albert Anker-Haus Ins, Bern 2007 (unveröffentlicht)

• Isabelle Messerli: Anker as Draftsman and Watercolorist. In: Albert Anker. Exhibition in Japan: „The Bunkamura Museum of Art, Koriyama City Museum of Art, Matsumoto City Museum of Art, Museum Eki, Kyoto in cooperation with The Museum of Fine Arts, Bern, Switzerland. 1. Dezember 2007−22. Juni 2008. S. 29−30, Tokyo 2007 (engl./jap.)

• Isabelle Messerli: Education and Learning. In: Albert Anker. Exhibition in Japan: „The Bunkamura Museum of Art, Koriyama City Museum of Art, Matsumoto City Museum of Art, Museum Eki, Kyoto in cooperation with The Museum of Fine Arts, Bern, Switzerland. 1. Dezember 2007−22. Juni 2008. S. 106−127, Tokyo 2007 (engl./jap.)

• Isabelle Messerli: Play to Learn. In: Albert Anker. Exhibition in Japan: „The Bunkamura Museum of Art, Koriyama City Museum of Art, Matsumoto City Museum of Art, Museum Eki, Kyoto in cooperation with The Museum of Fine Arts, Bern, Switzerland. 1. Dezember 2007−22. Juni 2008. S. 88−105, Tokyo 2007 (engl./jap.)

• Isabelle Messerli: Königin Bertha und die Spinnerinnen von Albert Anker. In: Kunst und Architektur in der Schweiz. Hrsg.: Gesellschaft für Schweizerische Kunstgeschichte, Heft 4, S. 58−61, Bern 2006.

• Kunstmuseum Bern (Hrsg.): Katalog zur Ausstellung 2010: Albert Anker - Schöne Welt. )mit Textbeiträgen von Therese Bhattacharya-Stettler, Matthias Frehner, Isabelle Messerli). Stämpfli Verlag, Bern.^[6]

• Heft: Sonderdruck Berner Zeitschrift für Geschichte, Heft Nr. 2, 2010 "Ländliche Gesellschaft und materielle Kultur bei Albert Anker". In Kooperation mit der Stiftung Albert Anker-Haus Ins und dem Kunstmuseum. Bern.^[6]

Weblinks

•  Commons: Albert Anker â€“ Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Anker, Albert im Historischen Lexikon der Schweiz
• Christoph Blocher über Albert Anker
• Literatur von und über Albert Anker im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Biografie Albert Anker
• Albert Anker-Haus in Ins
• Lydia Brefin erzählt im Anker-Haus in Ins aus dem Leben des Malers

Einzelnachweise

1. ↑ winterthur-tourismus
2. ↑ Isabelle Messerli: „...wenn mich dann des Nachts die Träume beständig in Ateliers führen...?“ In: Albert Anker - Wege zum Werk, S. 63−68
3. ↑ Marc Fehlmann, "Albert Anker - Dessinateur", in: Albert Anker, Ausstellungskatalog Fondation Pierre Gianadda, Martigny 2003, S. 173-227.
4. ↑ Marc Fehlmann, "Albert Ankers Babylonische Gefangenschaft. Seine Gotthelf-Illustrationen für den Neuenburger Verleger Frédéric Zahn", in: Peter Gasser und Jan Loop (Hrsg.), Gotthelf. Interdisziplinäre Zugänge zu seinem Werk, Bern/Frankfurt am main: Peter Lang 2009, S. 77-120.
5. ↑ Isabelle Messerli, In: Albert Anker - Wege zum Werk, S. 63−68.
6. ↑ ^{a b} www.kunstmuseumbern.ch