Kurt Masur dirigiert das San Francisco Symphony Orchestra, Januar 2007

Kurt Masur (* 18. Juli 1927 in Brieg) ist der „wohl populärste deutsche Dirigent der Gegenwart“.^[1]

Leben

Kurt Masur mit seiner Frau Tomoko Masur, Sohn Ken-David und Tochter Carolin, 1981

Kurt Masur ist der Sohn eines Elektroingenieurs. Sein Vater war Inhaber eines Elektrofachgeschäfts. So hat auch Kurt Masur eine Ausbildung zum Elektriker absolviert und diese auch abgeschlossen. Zeitweise hat er in der Firma seines Vaters gearbeitet. Er sagt von sich selbst, dass er viel Freude an praktischer Arbeit habe.^[2]

Der Klavierunterricht seiner älteren Schwester weckte bei ihm das Interesse am Klavierspiel. Mit 10 Jahren bekam er Klavierunterricht von der zweiten Organistin der Brieger Kirche, und er begann Orgel zu spielen. Ab 1942 war er zwei Jahre Schüler an der Landesmusikschule Breslau in den Fächern Klavier und Violonchello. Mit 16 Jahren bekam er die ärztliche Diagnose, dass sein rechter Finger nicht mehr streckbar ist, was eine Karriere als Pianist ausschloss. So reifte der Entschluss, stattdessen zu dirigieren.

1944/45 wurde er zum Kriegsdienst eingezogen. Nach seiner Rückkehr studierte er von 1946 bis 1948 an der Leipziger Mendelssohn-Akademie Klavier, Komposition und Orchesterleitung, brach das Studium jedoch ab. Später bezeichnete er sich deswegen kokett als „Amateur“.^[3]

Masur war bis 1966 mit seiner ersten Ehefrau Brigitte Stütze verheiratet, sie hatten zusammen drei Kinder, zwei Söhne und eine Tochter. 1971 heiratete er die Mutter der gemeinsamen Tochter Carolin,^[4] die Tänzerin Irmgard Elsa Kaul (* 1938). Sie starb 1972 bei einem von Masur verursachten Autounfall, der noch zwei weitere Todesopfer forderte. Zu einer Anklage kam es nicht.^[5] In dritter Ehe ist er seit 1975 mit der japanischen Sopranistin Tomoko Sakurai verheiratet.^[6] Aus dieser Ehe stammt der Sohn Ken-David (* 1977), der erfolgreicher Dirigent in San Antonio ist. Insgesamt hat Masur fünf Kinder.

Wirken

Kurt Masur prägte als Gewandhauskapellmeister fast dreißig Jahre das Leipziger Musikleben. Nach seinem Studium war er von 1948 bis 1951 Solorepetitor und Kapellmeister am Landestheater in Halle (Saale). Nach der Tätigkeit als Erster Kapellmeister an den Städtischen Bühnen Erfurt (1951–1953) und den Städtischen Theatern Leipzig (1953–1955) wurde er 1955 Dirigent der Dresdner Philharmonie. Von 1958 bis 1960 war er Musikalischer Oberleiter am Mecklenburgischen Staatstheater Schwerin und von 1960 bis 1964 an der Komischen Oper Berlin. Er gastierte 1964 bis 1967 in verschiedenen europäischen Ländern und in Brasilien, bevor er von 1967 bis 1972 die Dresdner Philharmoniker als Chefdirigent leitete.

Von 1970 bis 1997 war Masur Gewandhauskapellmeister in Leipzig; er gab mit dem Gewandhausorchester über 900 Tournee-Konzerte. In dieser Funktion setzte er den Neubau des neuen (dritten) Gewandhauses für das Orchester durch (Eröffnung 1981), das seit der Zerstörung im Krieg 1943 ohne eigene Spielstätte war. Von 1991 bis 2002 wirkte er zudem als Chefdirigent des New York Philharmonic Orchestra. Von 2000 bis 2007 war er Musikdirektor des London Philharmonic Orchestra. Von 2002 bis 2008 oblag ihm auch die musikalische Leitung des Orchestre National de France in Paris. Seit 1997 ist Kurt Masur Ehrendirigent des Gewandhausorchesters. Zudem ist er seit 1992 Ehrengastdirigent beim Israel Philharmonic Orchestra.^[7]

Am 9. Oktober 1989, dem Tag der Leipziger Montagsdemonstrationen, gehörte Masur zu den sechs prominenten Leipzigern (neben den Sekretären der SED-Bezirksleitung Kurt Meyer, Jochen Pommert und Roland Wötzel, dem Kabarettisten Bernd-Lutz Lange und dem Theologen und Stasi-Mitarbeiter Peter Zimmermann), die den Aufruf Keine Gewalt! verfassten. Dieser Aufruf wurde während der Demonstration mehrfach über die Lautsprecher des Leipziger Stadtfunks verbreitet und trug so maßgeblich zu deren friedlichen Ablauf bei. Am 27. Dezember 1989 wurde Masur erster Ehrenbürger der Stadt Leipzig nach der politischen Wende in der DDR.

1991 wurde unter Masurs Vorsitz die Internationale Mendelssohn-Stiftung e. V. für den Erhalt und die Wiederherstellung des Leipziger Mendelssohn-Hauses gegründet, in der er sich bis heute engagiert.

Schon früh wurden Masur Ehrungen zuteil: Die DDR zeichnete ihn mit dem Leipziger Kunstpreis und dem Nationalpreis aus. Im Jahr 1975 wurde er zum Professor an der Leipziger Hochschule für Musik „Felix Mendelssohn Bartholdy“ ernannt. Im Jahr 1984 wurde ihm der Ehrendoktortitel der Universität Leipzig verliehen. Am 26. Januar 1990 gehörte Masur zu den Gründern der Kulturstiftung Leipzig und wurde zu deren erstem Präsidenten (bis 1995) gewählt. 1994 wurde er Vorstandsmitglied der Deutschen Nationalstiftung. Masur ist Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste und der Akademie der Künste Berlin.

Masur hatte eine kritische Haltung zum Jazz. In seiner Zeit als Chefdirigent an der Komischen Oper Berlin verbot er dem dortigen Soloposaunisten Hartmut Behrsing, der auch Mitglied der Jazz Optimisten Berlin, war, sich weiterhin im Jazz zu betätigen: Wer an einem Abend Jazz spiele, könne nicht am nächsten Abend Verdi spielen.^[8]

Auszeichnungen

• 1961: Kunstpreis der DDR
• 1969: Nationalpreis der DDR III. Klasse für Kunst und Literatur
• 1970: Nationalpreis der DDR I. Klasse für Kunst und Literatur (im Kollektiv des Fernsehfilms Othello)
• 1972: Arthur-Nikisch-Preis der Stadt Leipzig
• 1978: Kunstpreis der Stadt Leipzig
• 1979: Kunstpreis der Stadt Leipzig
• 1982: Nationalpreis der DDR I. Klasse für Kunst und Literatur
• 1990: Bambi
• 1990: Ritter der Ehrenlegion
• 1991: Hanns Martin Schleyer-Preis
• 1993: Musiker des Jahres des Musical America
• 1995: Bundesverdienstkreuz der Bundesrepublik Deutschland
• 1996: Ehrengoldmedaille für Musik des Nationalen Kunstverbandes
• 1997: Führer der Ehrenlegion
• 1997: New York City Cultural Ambassador
• 1998: Theodor Thomas Award by the Conductors Guild in Washington
• 1999: Commander Cross of Merit der Republik Polen
• 1999: Deutscher Fernsehpreis
• 2000: Friedenstein-Preis der Gothaer Kulturstiftung
• 2002: Großes Verdienstkreuz mit Stern
• 2004: SAECULUM Glashütte Original-Musikfestspiel-Preis
• 2004: Westfälischer Friedenspreis
• 2005: Wirtschafts- und Kommunikationspreis „Heiße Kartoffel“ des Mitteldeutschen Presseclubs
• 2005: Goldmedaille der Stadt Toulouse
• 2006: Transatlantic Partnership Award der American Chamber of Commerce in Germany (AmCham)
• 2007: Erster Preisträger des Internationalen Mendelssohn-Preises zu Leipzig für sein Lebenswerk und seinen Einsatz für den Bau des neuen Gewandhauses in Leipzig im Jahr 1981 sowie für sein Engagement bei den Montagsdemonstrationen im Jahr des Mauerfalls 1989
• 2007: Großes Verdienstkreuz mit Stern und Schulterband
• 2008: Sächsischer Dankorden im Rahmen des Semperopernballs am 18. Januar 2008
• 2008: Wilhelm-Furtwängler-Preis im Rahmen des Bonner Beethovenfestes am 10. September 2008
• Herdecker Kulturpreis für Toleranz, Menschlichkeit und Frieden
• Ehrenbürger der Stadt Leipzig
• Ehrenbürger der Stadt Breslau
• Ehrenbürger der Stadt Brieg
• 2010: Urania-Medaille des Bildungs- und Kulturzentrums Urania in Berlin am 23. April 2010
• 2010: Leo-Baeck-Medaille in New York am 9. November 2010^[9]
• 2010: Echo Klassik in der Kategorie Ehrung des Lebenswerks eines Künstlers^[10]
• 2010: Ernennung zum Ehrensenator der Deutschen Nationalstiftung^[11]
• 2011: Adenauer-de Gaulle-Preis
• 2012: Kulturpreis der deutschen Freimaurer

Literatur

• Dieter Härtwig: Kurt Masur. Für Sie porträtiert. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1976.
• Karl Zumpe (Hrsg.): Kurt Masur. Gewandhauskapellmeister in Leipzig. Ullstein, Frankfurt u. Berlin 1990, ISBN 3-550-06590-6
• Ulla Schäfer (Hrsg.): „Mut und Zuversicht gegeben …“ Briefe an Kurt Masur, 9. Oktober 1989 bis 18. März 1990. Ullstein, Frankfurt u. Berlin 1990, ISBN 3-550-07412-3
• Johannes Forner: Kurt Masur – Zeiten und Klänge. Biografie. Propyläen, Berlin u. München 2002, ISBN 3-549-07153-1

Weblinks

 Commons: Kurt Masur – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Werke von und über Kurt Masur im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Website Kurt Masur (englisch, mit umfangreicher Diskografie)
• Kurt Masur im Baden-Baden-Stadtführer
• Kurt Masur im Leipzig-Lexikon
• Kurt-Masur-Biografie bei WHO’S WHO
• Teresa Pieschacón Raphael: Interview mit Kurt Masur. arte.tv vom 8. Oktober 2004

Einzelnachweise

1. ↑ Das Dirigentengenie Kurt Masur. Mit dem Herzen bei den Menschen. Dokumentation über Kurt Masur von René Römer am 4. Oktober 2009 auf Phoenix
2. ↑ Arte-Interview mit Kurt Masur vom 8. Oktober 2004
3. ↑ Rezension zu Kurt Masur. Zeiten und Klänge. auf amazon.de
4. ↑ Wie schwer ist es, die Tochter von Masur zu sein? B.Z. vom 31. August 2005
5. ↑ Der Maestro und das Taktgefühl. Der Leipziger Gewandhauskapellmeister Kurt Masur wird Chefdirigent der New Yorker Philharmoniker. Der Spiegel, H. 37 vom 9. September 1991, S. 218–224
6. ↑ Jan Brachmann: Ich bin radikaler geworden.(Interview mit Kurt Masur), in: Berliner Zeitung vom 11. Oktober 2003
7. ↑ Dirigent Kurt Masur. Biographie. arte.tv vom 24. September 2004
8. ↑ Vgl. Hartmut Behrsing: Als Musiker zwischen Oper, Swing und Dixieland – „Jazz im Frack“. In: Rainer Bratisch: Freie Töne: Die Jazzszene in der DDR. Berlin 2005, S. 117–124 (119)
9. ↑ Der Rabbi und der Dirigent. Kurt Masur erhält die Leo-Baeck-Medaille. In: Jüdische Allgemeine vom 22. Juli 2010, abgerufen am 19. September 2010
10. ↑ Kurt Masur wird mit dem ECHO Klassik 2010 für sein Lebenswerk geehrt. In: Neue Musikzeitung vom 1. Oktober 2010, abgerufen am 22. November 2011
11. ↑ Saarbrücker Zeitung vom 17. Dezember 2010, S. B4

Musikdirektoren der New Yorker Philharmoniker

Ureli Corelli Hill (1842–1847) | Theodore Eisfeld (1848–1855) | Carl Bergmann (1855–1876) | Leopold Damrosch (1876–1877) | Theodore Thomas (1877–1891) | Anton Seidl (1891–1898) | Emil Paur (1898–1902) | Walter Damrosch (1902–1903) | Wassili Iljitsch Safonow (1906–1909) | Gustav Mahler (1909–1911) | Josef Stransky (1911–1923) | Ignatz Waghalter (1924–1925) | Willem Mengelberg (1924–1928) | Arturo Toscanini (1928–1936) | John Barbirolli (1936–1941) | Artur Rodzinski (1943–1947) | Bruno Walter (1947–1949) | Leopold Stokowski (1949–1950) | Dimitri Mitropoulos (1950–1958) | Leonard Bernstein (1958–1969) | George Szell (1969–1970) | Pierre Boulez (1971–1977) | Zubin Mehta (1978–1991) | Kurt Masur (1991–2002) | Lorin Maazel (2002–2008) | Alan Gilbert (seit 2009)

Robert-Schumann-Preisträger

Georg Eismann, Hans Storck, Annerose Schmidt (1964) | Karl Laux, Lore Fischer (1965) | Daniel Shitomirski, Dieter Zechlin (1966) | Olivier Alain (1967) | Swjatoslaw Richter (1968) | Peter Schreier, Herbert Schulze (1969) | Dmitri Baschkirow, Martin Schoppe (1970) | Günther Leib, Tatjana Nikolajewa (1971) | Ekkehard Otto, Maria Maxakowa (1972) | Emil Gilels, Elisabeth Breul (1973) | Amadeus Webersinke, Nelly Akopjan (1974) | Sara Dolukhanova, Hélène Boschi (1975) | Sigrid Kehl, Elisso Wirsaladse (1976) | Rudolf Kehrer, Herbert Kaliga (1977) | Gertraud Geißler, Hans Joachim Köhler (1978) | Hanne-Lore Kuhse, Frantisek Rauch (1979) | Theo Adam, Miklós Forrai (1980) | Kurt Masur, Halina Czerny-Stefanska (1981) | Mitsuko Shirai, Peter Rösel (1982) | Rudolf Fischer, Eva Fleischer (1983) | Gustáv Papp, Dezső Ránki (1984) | Pawel Lisizian, Jacob Lateiner (1985) | Jörg Demus, Gerd Nauhaus (1986) | Dietrich Fischer-Dieskau (1987) | Albrecht Hofmann (1988) | Pavel Egorov, Bernard Ringeissen (1989) | Hartmut Höll, Günther Müller (1990) | Joan Chissell (1991) | Abegg Trio, Gisela Schäfer (1992) | Jozef De Beenhouwer (1993) | Wolfgang Sawallisch (1994) | Hansheinz Schneeberger, Dieter-Gerhardt Worm (1995) | Nancy B. Reich, Bernhard R. Appel (1996) | Nikolaus Harnoncourt (1997) | Linda Correll Roesner, Olaf Bär (1998) | Altenberg Trio, Ernst Burger (1999) | Olga Loseva, Steven Isserlis (2000) | John Eliot Gardiner (2001) | Alfred Brendel (2002) | Joachim Draheim, Juliane Banse (2003) | Daniel Barenboim (2005) | Margit L. McCorkle, Anton Kuerti (2007) | Reinhard Kapp, Michael Struck (2009)

Gewandhauskapellmeister

Johann Adam Hiller (1781–1785) | Johann Gottfried Schicht (1785–1810) | Johann Philipp Christian Schulz (1810–1827) | Christian August Pohlenz (1827–1835) | Felix Mendelssohn Bartholdy (1835–1843) | Ferdinand Hiller (1843–1844) | Felix Mendelssohn Bartholdy (1845–1847) | Julius Rietz (1848–1860) | Carl Reinecke (1860–1895) | Arthur Nikisch (1895–1922) | Wilhelm Furtwängler (1922–1928) | Bruno Walter (1929–1933) | Hermann Abendroth (1934–1945) | Herbert Albert (1946–1948) | Franz Konwitschny (1949–1962) | Václav Neumann (1964–1968) | Kurt Masur (1970–1996) | Herbert Blomstedt (1998–2005) | Riccardo Chailly (seit 2005)

Chefdirigenten der Dresdner Philharmonie

Hermann Mannsfeldt (1870–1885) | Michael Zimmermann (1885–1886) | Ernst Mörike (1886–1890) | August Trenkler (1890–1903) | Willy Olsen (1903–1915) | Edwin Lindner (1915–1923) | Eduard Mörike (1924–1929) | Paul Scheinpflug (1929–1930) | Werner Ladwig (1932–1934) | Paul van Kempen (1934–1942) | Carl Schuricht (1943–1944) | Gerhart Wiesenhütter (1945–1946) | Heinz Bongartz (1947–1964) | Horst Förster (1964–1972) | Kurt Masur (1967–1972) | Günther Herbig (1972–1977) | Herbert Kegel (1977–1985) | Jörg-Peter Weigle (1986–1994) | Michel Plasson (1994–2001) | Marek Janowski (2001–2003) | Rafael Frühbeck de Burgos (2004-2011) | Michael Sanderling (seit 2011)